El hard trance de Funk Tribu corre hoy a 145–148 BPM: melodías que pesan más que cualquier estribillo y un groove de rave de los 2000 que Tomorrowland, Awakenings, Creamfields y EDC Las Vegas ya tratan como himno de pista.
Phonky Tribu, el incendio que no estaba en el plan
En septiembre de 2022, Phonky Tribu —publicado en Speedmaster Records— superó el millón y medio de reproducciones diarias. El productor, formado en las fiestas underground de Bogotá desde los diecisiete años, se enteró del fenómeno por capturas de pantalla: no tenía TikTok. A principios de noviembre ya estaba en Berlín negociando una mudanza definitiva: dejó a medias Ingeniería de Sonido en la Universidad de San Buenaventura y cruzó el Atlántico sin red. El tema, nacido como un experimento lo-fi con el cowbell de una Roland TR-808, le abrió la gira internacional. Un año antes lo había enviado al sello sin esperar nada parecido; un año después vivía de la música.
Against All Odds, el disco que le dio permiso a su propio sonido
Él mismo describe su paleta como fast techno trance con un giro contemporáneo: hard trance, techno y euro-techno de pulso eufórico, anclado a la melodía. Produce en FL Studio —a menudo un portátil y unos auriculares en la maleta— y ha bajado el tempo desde los 160 BPM iniciales para que las armonías respiren. El álbum debut Against All Odds (octubre de 2024, Speedmaster / A Million) condensó ese viaje: ocho cortes con Lucy Dye, CAIVA, Spencer Elmer, Upper90 y DJ Traytex, influencias de los 90 y 2000, y la decisión de pinchar sus propias producciones sin pedir permiso a la pista. Piezas como Under the Moon con Part Time Killer, I Got It for You y I Want Your Love junto a Oliver Heldens confirmaron que el salto no era un accidente viral. En cabina, el debut en Boiler Room —Gante, septiembre de 2024— fue el hito que había esperado: eligió la oferta y la sala respondió.
TRIBE, la rana que volvió a Bogotá
Azul nació como intro de aquella sesión y acabó siendo, en junio de 2025, el single inaugural de TRIBE, sello y plataforma multidisciplinar bajo su dirección, pensado para dar libertad creativa a artistas con o sin cifra de seguidores. El logotipo —una rana vinculada a la biodiversidad colombiana— ya viaja en gorros y emojis entre el público. Ese mismo año cerró el círculo con dos actuaciones de arena con las entradas agotadas en Bogotá y un reconocimiento del Concejo de la ciudad; también cerró escenario en Awakenings Festival y sumó Glitch, AVA, Dreamstate Los Ángeles y Time Warp Brasil a una agenda que llegó a rozar el centenar de fechas. En 2026 ha recortado la gira —de cien a unas sesenta actuaciones— para volver al estudio: el proyecto LIFE (alma, mente, cuerpo) y temas como Hold On o reborn (alma) marcan una etapa más consciente, con Berlín como base y Bogotá como origen que no suelta.
