Un house luminoso con conciencia ambiental
La energía de Jayda G funciona como un punto de encuentro entre house de raíz clásica, disco, soul y una mirada muy personal sobre la naturaleza. Criada en Grand Forks, en la Columbia Británica, empezó pinchando en Vancouver mientras desarrollaba una formación científica centrada en la gestión de recursos y la toxicología ambiental. Esa doble perspectiva acabó definiendo una carrera poco habitual: sets extrovertidos, vocales cálidas y un interés explícito por conectar la pista de baile con temas de memoria, comunidad y sostenibilidad.
De Vancouver a Berlín, sin perder el pulso del vinilo
Su salto internacional se consolidó tras mudarse a Berlín en 2016, una etapa ligada al sello Freakout Cult, que impulsó junto a DJ Fett Burger, y a referencias como 'Jaydaisms', 'Sixth Spirit Of The Bay' y colaboraciones con artistas como Alexa Dash. Su manera de pinchar, muy física y comunicativa, le abrió espacio en cabinas de festivales y clubes de primer nivel, con una selección que cruza house, disco, funk, soul y electrónica de baile sin perder una sensibilidad melódica reconocible.
Ninja Tune, los Grammy y una voz más propia
El álbum Significant Changes, publicado por Ninja Tune en 2019, marcó un punto de inflexión al integrar mensajes conservacionistas y sonidos de orcas dentro de un lenguaje de club accesible y elegante. Después llegaron 'Both Of Us' y 'Are U Down', con una nominación a los Grammy para 'Both Of Us' que amplió su alcance más allá del underground. Su mezcla para DJ-Kicks reforzó esa posición, combinando recuerdos personales, referencias de soul electrónico y cortes propios como 'All I Need'. También firmó remezclas para artistas pop de gran escala, entre ellas Dua Lipa y Taylor Swift, sin diluir su identidad de selectora de house y disco.
Memoria familiar, maternidad y nueva etapa
Con Guy en 2023, Jayda G llevó su trabajo hacia un terreno más autobiográfico. El disco usa grabaciones de su padre, William Richard Guy, para hablar de duelo, identidad afroamericana, afectos familiares y búsqueda personal, con una producción más cercana al pop-house, el R&B y el soul. En paralelo, su perfil público se amplió con el documental Blue Carbon, centrado en ecosistemas costeros y crisis climática, y con el podcast Here's Hoping, donde explora resiliencia, esperanza y cambio social. En su etapa reciente, entre la maternidad, directos como su sesión de Boiler Room en Londres y nuevos lanzamientos como 'The Shiver', 'Uncomfortable' y 'All Day', mantiene una posición singular: artista de club con vocación emocional, comunicadora ambiental y figura capaz de convertir la alegría colectiva en un lenguaje artístico propio.
