El renacimiento electrónico del Teatro Pereyra
Este viernes 22 de mayo, el histórico Teatro Pereyra de Ibiza acoge el Grand Opening de WHO Nights. El recinto, fundado en 1898 y catalogado como Bien de Interés Cultural, inicia una nueva etapa operativa que integra artes escénicas, alta gastronomía y música electrónica bajo un mismo techo, marcando el inicio de su programación que se extenderá hasta el mes de octubre.
Un cartel enfocado en el sonido orgánico y tribal
La inauguración cuenta con Satori como cabeza de cartel, quien presenta su formato híbrido que combina síntesis electrónica con instrumentación acústica en directo. El programa se amplía con la actuación de Pablo Fierro, referente del afro house y director de la marca We're Here, quien aportará sus características líneas de percusión y groove latino. La cabina también recibirá a Camilo Franco y Nadja, figuras consolidadas en el circuito balear, junto a Clint Lee, encargado de cerrar la jornada con ritmos tech house de corte tribal.
Fusión de alta cocina y cultura de club
El modelo de WHO Nights elimina la frontera tradicional entre la restauración y el clubbing. La experiencia inmersiva comienza a las 20:00 horas con una propuesta culinaria dirigida por el chef Juan Alcaide, galardonado con dos Soles Repsol. Los asistentes pueden elegir entre tres menús de degustación —Sense, Desire y Devotion— diseñados para sincronizarse con actuaciones acrobáticas y teatrales. A partir de la medianoche, el espacio transiciona de forma fluida hacia la sesión de club, permitiendo a los comensales continuar la velada sin cambiar de ubicación.
Reconfiguración del ocio nocturno en la isla blanca
La adaptación del Teatro Pereyra representa un movimiento estratégico en la escena ibicenca. La integración de un sistema de sonido avanzado dentro de un edificio del siglo XIX ha exigido un equilibrio técnico riguroso para preservar la acústica original del recinto. Este proyecto diversifica la oferta nocturna de la capital, proporcionando una alternativa directa a las macrodiscotecas mediante un enfoque que prioriza la curaduría artística, la calidad de la experiencia integral y la inmersión del espectador en un entorno patrimonial.
